Histórias de Criadores e Artistas
25 Out, 2022 [[read-time]] minutos de leitura
Há milênios, a música é uma expressão artística utilizada para falar sobre sentimentos, afetos, memória, inquietações e legado coletivo no mundo todo, indo muito além do entretenimento.
Retratando a dispersão dos povos africanos sob a perspectiva da música eletrônica periférica, estreou hoje, 25, no canal do KondZilla, no YouTube, a série documental The Beat Diaspora. A série apresenta a música como uma poderosa plataforma de transformação, uma ferramenta que dá aos jovens a sensação de pertencimento e que possibilita a realização de sonhos.
Criada por Coy Freitas, a produção original do YouTube é uma realização da MyMama Entertainment em coprodução com a KondZilla. É uma viagem inédita musical e cultural que procura entender como as batidas do tambor nascidas na África se espalharam através da diáspora, se modernizaram tecnologicamente e vivem em constante retroalimentação entre diferentes comunidades afro.
Com uma primeira temporada dividida em seis episódios, o projeto mergulha em diferentes cenas eletrônicas - São Paulo (funk paulista), Recife (brega funk), San Juan (reggaeton), Kingston (dancehall), Salvador (Bahia eletrônica) e Lagos (afrobeats) - e investiga não apenas suas origens, desenvolvimento e desdobramento, mas, principalmente, seu entorno geográfico e cultural, sua forte conexão com a comunidade local, suas relações com a ancestralidade e sua constante influência na música pop.
Para construir intimidade com o tema, anfitriões oriundos de cada uma das cenas e cidades retratadas foram convidados a conduzir as narrativas, conversando com artistas pioneiros, estrelas da música, jovens talentos, pesquisadores e jornalistas. Os documentaristas também investigaram comportamento e estilo de vida e questões político-sociais como raça, gênero, preconceito midiático e das elites. Ao final, tudo isso é representado em ricas imagens sobre movimentos de dança, moda, festas de rua como os fluxos e sound systems, manifestações tradicionais, economia, mercado e estética visual.
“O YouTube é uma plataforma onde não apenas surgem novos talentos, mas também onde se disseminam movimentos de grande importância cultural.”
Sandra Jimenez
Diretora de Parcerias Musicais do YouTube para o Brasil e América Latina
"A música é capaz de gerar novas expressões comunicativas, assim como conectar o indivíduo às suas origens, possibilitando resgates e celebração de identidade e resistência. Nesse âmbito, o YouTube, que tem como missão amplificar vozes, é uma plataforma onde não apenas surgem novos talentos, mas também onde se disseminam movimentos de grande importância cultural." diz Sandra Jimenez, Diretora de Parcerias de Música para a América Latina.